PALOS Y ESTILOS DEL FLAMENCO. T-6 - Porg. 6

 

Temporada 6

Programa 6

Pedro Delgado,
en la primera parte del programa, 
trata el tema
"Solidaridad con los que sufren. 
El bandolero y su jaca"
en la poesía flamenca, con cantes de

Arcángel. Fandango de Alosno

Manzanita y Ketama. Rumba

El Moreno de Paymogo. Fandango a compás

Paco Toronjo.  Fandango de Antonio Rengel

Carlos Cano. Sevillanas

compartiendo programa con 
Roberto. 

URJC "Corazones del Rock"

En la segunda parte

Felipe Lara 

charla con, su invitado del programa,

Guillermo Castro Buendía,

catedrático de flamencología en el 

Conservatorio Superior de Córdoba

que interpreta algunas piezas 

con su guitarra.

*****

HOMENAJE A LA MUJER

Fernanda de Utrera, 

gitana, 

primera mujer que se queja,

en su cante,

de no ser atendida debidamente,

en una de las mejores soleares

de siempre:

Mi mal no tiene cura

 

Grande gustito tu habías tenío

que has estado mandando en mí,

como bien te camelo,

to' el tiempo que tú has querío.

Culaquier diita menos pensao

que este flamenco se entere: 

¡Yo le voy a dar de lao!

¿Que quieres de mí

si hasta el agüita que yo bebo

te la tengo que pedí?

No vivía, criatura,

con lo que yo te camelo

y mi mal no tiene cura.

MANUEL CELESTINO COBOS "COBITO"

Nadie se arrime a mi cama

que mi enfermedad se pega;

el que de mi mal se muere

hasta la ropa le quema.

Carrito de mi fortuna

que poquito me duró

cuando más a gusto estaba

el eje se le rompió.

Tu querer me tiene loco,

tu querer me va quitando

la vida poquito a poco.

Soleá apolá de Triana 

al estilo de "El Portugués"

ENLACES

Acceso  en DATOS.BNE.ES
DISCO POLIDOR
SOLEA Y DERIVADOS

Discos FlamencosCobitoTriumph (1973)Antonio Nieto Viso

FELIPE LARA. La soleá. Grupo Alimirez

Palos y Estilos del Flamenco

Radio URJC. Fuenlabrada

Programa   13

   Programa dedicado al estudio y comentario de los diferentes tipos de soleá o "soleares". Los textos están ilustrados con cantes del Felipe Lara y la guitarra de Félix de Utrera.  Cierra el programa el grupo folclórico extremeño Almirez de Ceclavin (Cáceres)

"La soleá" de Hugo Barroso

Si tecleamos en el buscador "Felipe Lara. Quejió Flamenco soleá" encontraremos más detallas del tema.

*****

Cuando murió la Serneta
la escuela quedó cerrá,
porque se llevó la llave
del cante por soleá.

(Popular)

PORRINA DE BADAJOZ

Continuación de las entradas anteriores:

El Moreno de Paymogo

Los Hermanos Toronjo

   Este disco de Porrina, en el que ya ostentaba el título nobiliario de "marqués" y tercero de los comprados en el último rastro,  fue el primer disco de flamenco, flamenco, que llegó a mis manos en 1.970 más o menos. Lo compré por dos razones:

• Por ser de un paisano que, por aquel entonces, ya gozaba de prestigio nacional a pesar del boicot de los "mairenistas", pero ese es otro tema.  En 1.969, cuando se grabó, Porrina estaba en plenitud de facultades y en su mejor época.
• Tenía unos fandangos de Huelva, que era lo mío entonces.

   Esta es la pista del disco que mejor se escucha después de digitalizarlo.

AUDIO

"A la memoria de Carmen Amaya"

Taranto.

Cate: PORRINA  DE  BADAJOZ

Guitarra:  Juan Salazar, "Porrina Hijo".

EP Belter de 1.969

   Así, sin querer, me fui metiendo en los palos más ortodoxos y duros del flamenco. Si no te has criado en un ambiente familiar propicio, unas soleares o unas seguiriyas no te entran de golpe; hay que darle su tiempo y su momento. Este disco de Porrina fue para mí ese punto de inflexión que, sin renunciar a  lo que hasta entonce me había venido gustando, supuso el comienzo de una etapa más "pura y jonda"  que ya no abandonaría en el resto de mi vida. 

   Y no me resisto a poner las soleares, que Porrina tituló "Extremeña" (cosas del Marqués), que me iniciaron en el camino flamenco más ortodoxo.  Eso sí, sacadas de un cd restaurado y publicado en 2.006, para que puedan disfrutarlas con mejor sonido.

AUDIO
"Extremeña"
Soleares.
Cante: PORRINA  DE  BADAJOZ
Guitarra: Juan Salazar "Porrina Hijo".

*****

No siento pena ninguna

aunque la gente a mí me critique.

Yo soy como aquel águila imperial

que mientras tenga una pluma

no dejaré de volar.

Fandango de J. de la Luz grabado por Porrina de Badajoz

"Duende y misterio del flamenco"

No hace mucho agradecía a mi amiga Ramona de La Gaceta Flamenca el envío del librito, de E. Neville, "Flamenco y Cante Jondo" dedicándole una entrada al mismo.


De nuevo, esta buena y querida amiga, me sorprende, muy agradablemente por cierto, con el envío de una copia de la pelicula que el mismo autor dirigió en 1.952 con el título de "Duende y misterio del flamenco".


Fueron las dos contribuciones de Edgar Neville, aficionado e introducido en el mundo del arte flamenco por García Lorca, a "esa forma de expresión de un pueblo inarticulado y analfabeto" como a él le gustaba llamar al cante grande.


No soy experto ni un gran aficionado al cine. Para mí una buena película es aquella que consigo ver entera, que me engancha con algo y que no me deja caer en los brazos de Morfeo. Quiero decir que renuncio a hacer comentarios técnicos o artísticos sobre el film en cuestión. Pero quiero decir sólo un par de cosas:

• Fue rodada cuando, en palabras del propio autor, "...el cante se va a morir, cuando a los más aficionados empieza a aburrirnos...". Así pues, yo creo que fue la precursora de otros acontecimientos (Antología Hispavox de 1.954 y el Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba de 1.956) que vinieron a sacar al cante grande del pozo en el que se había metido 30 años atrás.

• Inició una todavía escasa colección de largometrajes sobre el flamenco.

• Tiene ese sabor, ese regusto y esa emoción de las cosas antiguas, que no viejas, que no pierden nunca su valor ni su vigencia por mucho tiempo que transcurra, por muchas modas que lo invadan o por muchas rayas y defectos que se acumulen en sus envejecidas copias.

"Duende y misterio del flamenco" de Edgar Neville. El baile de la caña.

En el fragmento que hemos elegido, un baile de pareja interpretando una caña clásica, el mantón, los palillos, la bata de cola, la forma de vestir, la comunicación entre bailaor y bailaora (él bailando en masculino y ella adornándose con un hermoso baile de cintura para arriba), sin prisas, sin carreras, sin alardes de técnica, reposadamente, cada cosa en su sitio y a su tiempo, ....

En fin cosas que hoy parece que se olvidan.

*****
(...)
¡Cuánta muerte se iba
de tu contorno fofo
de planeta vencido
cuando fueron tus dedos golondrinas
y ritmo de rosales
te ilustraban los pies!
(...)

José María Requena: "Tía Juana la del Pipa" (fragmento)

LA CAÑA Y EL POLO

La caña y el polo son dos estilos muy parecidos. Suelen confundirse y vamos a intentar aclarar algunos detalles para tratar de que esto no ocurra.

Semejanzas:

• Los dos se cantan con al compás de la soleá, es decir un 3X4 que se compone de doce tiempos. El ritmo se marcaría de acuerdo al siguiente esquema:

1 - 2 - 3 - 1 - 2 - 3 - 1 - 2 - 1 - 2 - 1 - 2

(Y vuelta a empezar. El número en verde y más grande indica el acento)

• Ambos estilos tuvieron su apogeo en la época de los Cafés Cantantes (siglo XIX) y hoy día se suelen cantar poco en festivales y recitales ante el público.
• Tanto en la caña como en el polo se realiza el llamado "paseillo" o grupo de cinco o seis ayes (o melismas) que registran toda la escala armónica

Diferencias:

• Por supuesto la melodía, la música. Son diferentes.
• La estructura del cante es diferente. La caña se compone de temple, caña, macho y soleá corta. En el polo no se hace el macho y la soleá es apolá.
• En la caña, tras el temple, se hace el primer paseillo. En el polo, tras el temple se cantan los dos primeros tercios antes del primer paseillo.
• La caña, en la actualidad, suele bailarse con bastante frecuencia, mientras que el polo rara vez se baila.
• En una de las "Cartas Marruecas" de J. Cadalso, se relata lo que pudiera ser una juerga flamenca y se habla de un tal Tío Gregorio que "...cantaba el polo para que lo bailase Preciosilla..." Data de 1.780 y es la referencia más antigua que se tiene del flamenco. El polo era un cante más antiguo y alegre que se cantaba para el baile mientras que la caña es un cante casi litúrgico

La estructura de la caña cantada por Rafael Romero, el más destacado intérprete de este estilo flamenco, es la siguiente:

-Tras el temple (¡Queee, aayyy!) y el primer paseíllo ( yyyy..) se canta la caña propiamente dicha:

Cuando yo canto la caña,
el alma pongo en el cante (paseíllo)
Porque me acuerdo de ella, ¡ay de ella!
creo que la tengo delante (paseillo)

-A continuación el macho, que consiste en repetir los dos últimos tercios intercalando una expresión como la que utiliza Rafel Romero y que repiten muchos cantaores (arsa y viva Ronda, reina de los cielos)

Porque me acuerdo de ella
arsa y viva Ronda
reina de los cielos
creo que la tengo delante (paseíllo)

-Por último una soleá corta:

Tienes muchas cosas mías
pero te falta un renglón
que no está en la letanía.

Está acompañado a la guitarra por Perico del Lunar, hijo. Observemos el toque sobrio de este estupendo guitarrista, lejos de preciosismos virtuosistas y complicadas técnicas. Construye su acompañamiento con el predomino de alzapúas (toque con el pulgar) con una sencillez y una belleza poco comunes.

Si observamos los gestos y actitud de Rafael Romero cantando comprenderemos perfectamente las siguientes citas:

<<Gitano sabio, austero, de perfil tallado en piedra oscura, siempre muy compuesto, muy señor...>> Ángel Álvarez Caballero

<<... tiene la virtud de cantar con la máxima delicadeza, a suspiro por el suspiro, primorosamente, bendiciendo con la mano cuanto saca del corazón, oficiando un rito, hilvanando la copla puntá a puntá, dulcificándola, sin que el cante pierda tronío, profundidad o azogue...>> Manuel Ríos Ruiz

El apodo de "El Gallina" lo explica el propio Rafael: <<...me lo puso mi compadre, el marqués de Portugalete (padrino de su hija Luisa, bailaora), porque yo algunas veces, de cachondeo, cantaba "la gallina papanata" y por ahí vino la cosa...>>

El polo cantado en el vídeo por Curro de Utrera se compone de:

-Temple: (¡eeehh, aaayyy...!)

-El polo propiamente dicho:

Pa' que quieres que te compre, ¡ay queee!
Un espejito, un espejito de plata. (paseillo)
Si yo quiero que te mires, ¡ay queee!
En los ojitos, en los ojos de mi cara (paseillo)

-Una soleá apolá:

Se jundió la Babilonia
porque le faltó el cimiento.
Nuestro querer no se acaba
aunque se junda el firmamento.

Está acompañado por José María Pardo.

Si quieres ver un video de Raquel Cantero y Andrés Díaz "Cascarilla" cantado la caña haz Clic aquí y verás que sigue la estructura clásica, dándole un toque personal, alargando los tercios y "saboreando" el cante. La letra, de José de la Tomasa, está dedicada al Maestro Rafael Romero.

Clic aquí para saber más sobre Raquel Cantero y Andrés Diaz "Cascarilla"

*****

A mí me pueden mandar
a servir a Dios y al rey;
pero dejar a tu persona
eso no lo manda la ley.

(Letra popular muy común en la caña)

Carmona tiene una fuente
con catorce o quince caños
con un letrero que dice
¡Viva el polo de Tobalo!

(Letra popular y las más cómun que se canta en el polo)

FERNANDA DE UTRERA Y LA SOLEÁ

<<...el cante jondo de Fernanda de Utrera reúne el trébol mágico de las esencialidades flamencas: tragirrabia, compás y duende, o sea, las claves para emocionar emocionándose ... Fernanda de Utrera todo lo que canta lo canta bien ... y especialmente por soleá, el suyo es un cante de los adentros...>>

Así se expresa Manuel Ríos Ruiz en su libro "Ayer y Hoy del cante flamenco" en el capítulo dedicado a Fernanda de Utrera y su cante por soleá. 

Cuando, en 1.970, se grabó "El cante de Fernanda y Bernarda de Utrera", el guitarrista que las acompañó, Juan Maya "Marote" escribió lo

siguiente:

Fernanda y Bernarda de Utrera

<<Esta grabación no la podré olvidar. Había realizado con ellas otros dos discos y con ellas, estuve en Nueva York, en la Feria Mundial. Creo que el disco es de lo mejor que se ha hecho; esa soleá de Fernanda -"Mi mal no tiene cura"- pasará a la historia por su fuerza. Por soleá habrá habido personas como ella, pero mejor que ella, nadie>>

"Mi mal no tiene cura"

Cante: Fernanda de Utrera

Guitarra: Juan Maya "Marote"

<<Acaso sólo la poesía puede expresar algo del cante de Fernanda. Las soleares de Fernanda se resisten al análisis. Son magia pura y abismática>> Ricardo Molina

*****

  Ni la alondra malhería 

que con su cante muriera, 

se quejó con más dolor 

que Fernanda la de Utrera

Francisco Moreno Galván. Soleá por José Menese.