NIÑO DE ORIHUELA

 El dueño de  "Mi Carro"

  Alejandro Cintas Sarmiento, conocido en el mundo artístico como NIÑO DE ORIHUELA, nace en Sorihuela del Guadilimar (Jaén) en 1.927. En alguna página de internet se cuenta que su nombre se debe a un error de imprenta al confeccionarse un cartel. En su libro "Empedrao Poético"  se puede leer una amplia biografía de Alejandro Cintas firmada por Jorge Lago y  en ella queda aclarado que fue Luquitas de Marchena, marido de la Niña de la Puebla, quien, al contratarlo,  lo bautizó como Niño de Orihuela ya que Sorihuela, su pueblo natal, era menos conocido y hacía poco mas de un año que había fallecido el poeta oriolano Miguel Hernández. Luquitas mandó imprimir todos los carteles de la tourné con dicho nombre que le acompañaría durante toda su vida de cantaor.

AUDIO: "Que soy un pobre mendigo". Fandangos (Perelló)
Ir a descargar
Cante: NIÑO DE ORIHUELA
Guitarra: Bernabé de Morón
Álbum: "Los Ases del Flamenco" nº 29; EP-DSOE-16.333 (Odeón, 1960)

 

 Sin saber leer ni escribir empezó a aficionarse a las letras de las canciones y acudió a la Academia Caballero para compaginar el aprendizaje de la lectura y la escritura con su incipiente carrera artística. Destacó como cantaor y así pudo enrolarse en compañías y espectáculos recorriendo la geografía española, europea y americana.

   En los años sesenta, tras su regreso de América, conoció al maestro Gordillo que pondría música a muchas de sus canciones destacando "La Luna y el Toro" y "Torre de Arena". Después Manolo Escobar popularizó, y de qué manera, "Mi Carro".  Antes  había sido estrenada, sin éxito, por el grupo "Los Serranos" (en el que tocaba la guitarra un niño: Víctor Monge "Serranito"). José Luís Cantero, El Fari, hizo lo propio con "Toro guapo" y "Mujer de seda", entre otras muchas.

AUDIO
"Viva la Giralda Mora". Media Granaína.
Ir a descargar
Cante y letra: NIÑO DE ORIHUELA
Guitarra: Bernabé de Morón

   Además del maestro Gordillo pusieron música a las canciones de Alejandro Cintas famosos músicos como  Carlos Castellanos, Rafael Jaén, Manuel Cubedo, Ramón Rodó, Luís Posadas y Pepe Sánchez entre otros. Y entre los artistas que grabaron o cantaron canciones suyas  destacan, además de los ya mencionados Manolo Escobar y El Fari, Marifé de Triana, Juanito Valderrama, Dolores Abril, Juanita Reina, Enrique Montoya, Gracia Montes, Carmen Morell y Perlita de Huelva por citar solo a los más famosos.

  El siguiente vídeo podemos escuchar a Marifé de Triana cantando "La Luna y el Toro". En ningún momento se hace constar que la escribiera Alejandro Cintas. ¡Que razón tenía Manuel Machado cuando dedicó aquel consejo versificado a su amigo Jorge Guillén!:

Hasta que el pueblo las canta

las coplas coplas no son

y cuando las canta el pueblo

ya nadie sabe el autor.



Tal es la gloria, Guillén,
de los que escriben cantares:
oír decir a la gente
que no los ha escrito nadie.


Procura tú que tus coplas
vayan al pueblo a parar,
aunque dejen de ser tuyas
para ser de los demás.


Que, al fundir el corazón
en el alma popular,
lo que se pierde de nombre
se gana de eternidad.

    Este humilde rincón flamenco quiere rendir un afectuoso y sincero homenaje a este buen cantaor, prolífico poeta y autor de más de cuatro mil canciones.

   

*****

De todos los monumentos

que se hicieron bajo el sol,

España tiene una torre

que una mujer construyó

Fue, ¡Marifé de Triana!

( ... )

¡Sus cimientos son de coplas!

Con su alma levantó, 

aquella torre de arena

que nadie se imaginó

( ... )

"A Marifé de Triana" de Alejandro Cintas (fragmento)

Enlaces:
El Niño de Orihuela no es de Orihuela
El dueño de "Mi Carro". EL PAÍS

FELIPE LARA ( 1 3 ) Pregón de la uva

13

CURSO:

ORIGEN Y EVOLUCIÓN DEL FLAMENCO

Por Felipe Lara 

Colaboración musical: 

Felipe Gértrudix y Manuel Gértrudix

LOS PREGONEROS

Pregón de la uva

   En una viña cercana a las primeras casas del pueblo, hombres y mujeres se afanan en el trabajo de la vendimia. El uvero que encamina sus pasos hacia las calles tirando del ramal de su borriquillo, lleva la carga en cestos a modo de aguaderas con los mejores racimos de mesa que pregona para que se los compren las vecinas. En la primera esquina hay una bodega con las puertas abiertas por donde entra un carro cargado de uvas para el vino.

¡Ay, que uvita buena llevo! 

¡Cómpramela, vecina! 

   Así rompe el uvero la soleada tarde de comienzos del otoño pregonando por la calle. En cada racimo resuenan aún los ecos del roce afilado de la navaja, el vaciado, primero en el capacho y luego en el carro, y el pícaro diálogo entre las mozas y mozos que recogen el fruto de la vid. 

   De origen impreciso, el pregón de la uva toma su nombre del fruto de la vid, cuyo origen etimológico es la voz latina vitis vinífera, que define a dicha planta y su fruto, y cuyo cultivo se remonta a la prehistoria.

   El ambiente que da origen a este cante es muy diverso: en los viñedos, donde con sana picardía se lanzan mensajes cantados entre vendimiadores, muy especialmente entre hombres y mujeres; en la tarea del uvero, que crea sus propias coplas pregonando por las calles la venta de uva, o en el hacer de los trabajadores de las bodegas donde junto a sus propias coplas hacen suyas también las ajenas.  Tijeras y navajas cortando los racimos de la uva y algún olé de los compañeros animando al que se arranca con un pregón de la uva. 

AUDIO
"El Uvero". Pregón de la uva
Ir a descargar
Cante y letra: FELIPE LARA
Ambientaciones de voz: Félix de Utrera
Grabación de 1.971

   El pregón de la uva es un estilo con personalidad muy definida. Sin duda, el rico y variado ambiente que tienen la recogida de la cosecha y la elaboración del dulce producto de la vid son la causa de su más amplia espontaneidad y acento flamenco, fundamentado en líneas melódicas modales:

El ámbito es de 5ª (La2-Mi2).  

El tempo es ad libitum y libero. 

Cadencia andaluza transportada a La. 

La estructura, en función del texto, se desarrolla sobre una ornamentación del giro melódico descendente: Re-Do-Si b-La.

   El pregón de la uva permite coplas con letras de métrica literaria, cuadratura musical y expresión poética diferentes, fruto inequívoco de que su origen no tuvo un único escenario natural. No obstante, se repiten con frecuencia coplas de tres versos, primero y segundo de diez sílabas, y tercero de siete.

EL UVERO

"pregón de la uva"

Voy a tu viña por la mañana,

chiquilla mía, por ver tu cara,

ay, que pelo,

el uvero.

Entre los surcos

que hay en tu viña

yo escribo con cariño

tu nombre, niña,

el uvero que llega.

Cuando yo pregono,

cantando,

uvita negra de Los Palacios,

el uvero.

Llevo mi carga de uva

y pregono por las esquinas

mi uva buena como ninguna,

que me las compran las vecinas.

Soy el uvero,

el uvero 

 Trascripción de un pregón de la uva (partitura)

Continuará en próxima publicación

   

Enlaces:

Los Pregoneros

Felipe Lara. Quejío

Felipe Lara. Curriculum
El Chatarrero

*****

El metal viejo, el cobre viejo

y el hierro fundío.

Compro calamina vieja,

compro plomo, compro plata...

Que yo doy siempre a cambio

cacharros nuevos.

La gente a mi me llaman "el chatarrero"

Salen mujeres y niños a sus balcones

porque a toitos les llega

el eco de mis pregones.

"El Chatarrero". Pregón de Felipe Lara

SUBVENCIONES FUERA DE COMPÁS

   

Manuel Martín Martín,  crítico y escritor de Flamenco, con motivo de la XVI Bienal de Arte Flamenco de Sevilla, publicaba en EL MUNDO.es (Andalucía, 30-Sep-2010)  un artículo titulado "Subvenciones que están fuera de compás" y del que me he permitido tomar parte del título.

Cartel XVII Bienal . Sevilla

   Si han leído el articulo pensarán que parece escandaloso que de 2,4 millones de € sólo se quedaran en Andalucía 300.000 €. ¿O lo escandaloso es que se gaste tanto dinero en una actividad minoritaria, en 2.009, con una  crisis económica  que aún no se sabía dónde nos iba a llevar?

En el BOJA (el subrayado es mío) he podido leer las siguientes disposiciones:

Orden de 7 de julio de 2011, por la que se establecen las bases reguladoras del procedimiento de concesión de subvenciones, en régimen de concurrencia competitiva, por la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales para la promoción del tejido profesional del flamenco en Andalucía (BOJA nº 146, del 27 de julio de 2011)

 Resolución de 2 de abril de 2012, de la Dirección de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales, por la que se pone fin al procedimiento de concesión de subvenciones para la promoción de festivales flamencos de pequeño y mediano formato, convocado mediante Resolución de 12 de julio de 2011 (BOJA núm. 142, de 21 de julio).

AUDIO: "Vengo a contar mis pesares". Tangos de Málaga.

Ir a descargar

Cante: JOSÉ MENESE

Guitarras: Parrilla de Jerez y Manolo Brenes

Letra: Francisco Moreno Galván 

 Y a la vista de lo anterior uno se pregunta:

• ¿Se mantuvieron subvenciones en 2.011 cuando se anunciaban  recortes en sanidad y educación,   bajada de sueldos de funcionarios, congelación de pensiones, endurecimiento de las condiciones laborales, aumento del paro, despido libre, etc. etc.?
• ¿Se pone fin al procedimiento de adjudicación o a la subvención propiamente dicha?
• ¿Sólo se deja de subvencionar a festivales de pequeño y mediano formato?
• ¿Se mantienen las subvenciones para grandes eventos (Bienal de Sevilla, por ejemplo)?
• ¿Se seguirá dando dinero público a entidades foráneas o a artistas mediáticos que no lo necesitan?
• ¿Qué pasa con esos miles de jóvenes, y menos jóvenes, que van de concurso en concurso para promocionarse?
• ¿Es bueno tanto subvencionar o se coarta el espíritu de lucha y creatividad de los artistas?
• Y sobre todo: ¿Se vigila y comprueba adecuadamente que las subvenciones se gastaron para lo que se concedieron y que no se perdió nada en los bolsillos particulares de concesionarios o beneficiarios?

  Yo no tengo respuestas ni soy experto en el tema. Sólo dejo constancia de mis dudas y preocupaciones. 

AUDIO

"Con mano dura". Farruca

Ir a descargar

Cante y letra: DIEGO GARRIDO

Guitarra: Romero de Badajoz

LP Reliquia Flamenca. 1.981

   Lo que sí puedo asegurar es haber oído  a más de un profesional, capacitados y con excelentes trayectorias artísticas, lamentarse de que el tanto por ciento subterráneo de su humilde caché es menos rentable que las ofertas de algunos representantes, que reparten con los que mueven los hilos del arte en la nación, sabrosos porcentajes de las millonarias contrataciones de artistas muy promocionados y mediáticos. 


   Recuerdan aquello de que cuando el río suena....

*****

Tengo las manos partías

de yo pa'ti trabajar

y darte fama y dinero.

Y a mí me das

un mísero jornal.

Farruca de Diego Garrido

FELIPE LARA ( 1 2 ) Nana flamenca

12

CURSO

ORIGEN Y EVOLUCIÓN DEL FLAMENCO

                                              

Por Felipe Lara 

Colaboración musical: 

Felipe Gértrudix y Manuel Gértrudix

Nana Flamenca

   Una mujer, sentada en el porche del patio de una casa de labradores, mece en brazos a un niño de corta edad. A su lado, su marido inclina el cuerpo con los brazos estirados hacia su hijo, cantándole una nana. Mientras, la abuela, desde el interior de la casa, escucha atenta apoyada en el postigo de la puerta que da salida al patio.

   Junto al dulce canto se oye el balanceo de la silla de la madre al acunar al niño, los pernos del postigo de la puerta del patio que la abuela abre para observar, los pajarillos que pían entre las ramas de un árbol…¡Ssss... silencio, que está mi niño durmiendo! Las macetas y algunas enredaderas cubren con flores las paredes a la sombra del patio. En una esquina un tinajón introduce en su boca el final de un canalón que le entrega las escasas aguas del tejado en tiempo de lluvias. Un gato subido en un poyete revestido de azulejos gira la cabeza como poniendo oído al tierno cante de la nana que susurra la madre acunando a su niño. Quieren los pajarillos romper a piar, ¡ssss... silencio, que está mi niño durmiendo!

   Del latín nanna y del ámbito infantil  repetitivo “na-na”, crean las madres el cante del mismo nombre que entonan para dormir a sus hijos. El piar de los pajarillos y el ruido de la silla de la madre al mecer al niño para que se duerma con el canto de la nana.

   Las largas siestas del verano originaron nanas, muchas veces en la voz del padre, que cambiando la dedicatoria de un cante de trilla, con su misma métrica y hasta con su misma melodía, expresaba poéticamente con ternura todo el cariño que por su hijo sentía.

AUDIO:

"EL  KIKIRIKI". Nana Flamenca

Ir a descargar

Cante, melodía y letra: FELIPE  LARA

Guitarra: Félix de Utrera

Grabación de 1.971

El ámbito es de 5ª (Mi2-Si2).

El tempo es ad libitum y libero. No hay ningún ritmo definido.

Por sus similitudes con la siguiriya, en ocasiones se canta a compás, siendo este ritmo el elegido para su interpretación:

Cadencia andaluza transportada a La. Sólo dos acordes Si b y La.

   Al igual que el cante de trilla, el cante de nana es, por su naturaleza, una de las melodías más antiguas del ambiente folclórico flamenco. La simple entonación de cinco o seis notas hace pensar en melodías de tipo gregoriano.

   Atendiendo al texto resultan definidas dos frases musicales: la primera coincide con los dos primeros versos, siendo la melodía una ornamentación de la nota Mi (dominante); y la segunda, con los dos últimos versos, cadenciando sobre el La como nota final, tónica, de la melodía.

   La nana usa la estrofa de cuatro versos, heptasílabos los impares y pentasílabos los pares de las Seguidillas castellano-manchegas. Su rima suele ser asonante, y sólo en los versos pares, quedando libres los impares.  La nana tiene una métrica literaria muy variada y adaptada al movimiento más extendido o restringido del cuneo. En su versión flamenca, las coplas de trilla le sirvieron muy bien, tal vez por la coincidencia de la estación climatológica, en que ambos motivos solían ser más abundantemente representados.

EL KIKIRIKÍ

“nana flamenca de Felipe Lara”

Mi niño es un lucero

de la mañana;

más que a nadie lo quiero,

nanita, nana.

Ay, nana, nanita  nana.

ay, nana, nanita óle,

mi niño tiene el pelo

de caracoles.

Mi niño tiene sueño,

se va a dormir;

hasta que canten los gallos

el kikirikí.

Ay nana, nanita, nana,

te quiero por la noche

y de mañana.

Olé, olé, olé… 

Trascripción de una nana (partitura)

Continuará en próxima publicación

Enlaces

Sarriá  Allende,  Paula

Felipe Lara: Quejío

Felipe Lara: Curriculum

*****

"Mis palmas para  ti, Pedro Delgado".   Poema que Felipe Lara ha compuesto y que agradezco, no por mis méritos sino por su amable generosidad.  

Pedro Delgado es hombre sincero y bueno,

que en “Quejío Flamenco” acoge sin condición;

a olvidados artistas que no tragan el veneno,

de quien mueve los hilos del arte en la nación.

Igualmente en su blog "Soliloquios Flamencos",

la presencia de históricos nombres, sonoros,

compagina con gracia, arte y  sobrado talento

con nuevos valores de España, futuros tesoros.

Mil veces gracias merece el ser humano,

que poniendo venda al deslumbre del metal;

toma el larguísimo y duro camino, pero sano,

que conduce  sin duda, a la luz de la verdad.

Mis aplausos no han de ser de espectador

de teatro, que en cualquier patio de butacas,

se emociona por el guapo de turno en promoción, 

negando un ¡Olé! a tiempo, al artista que destaca.

Mis palmas para ti Pedro Delgado: Por bulería,

siguiriya, soleá , jaleos y tangos de Extremadura;

tienen más sabor flamenco y te darán esa alegría,

que bien ganada tienes, por bondad y gran mesura.

¡¡Gracias amigo Felipe!!

TONADA DE ORDEÑO

   Es sabido que muchos de los estilos del cante flamenco proceden del folclore popular: garrotín, nanas, pregones,  farruca, pravianas, temporeras, etc., etc.

  Nuestra amable amiga America de Mi Espacio Flamenco, tras visitar la lección que Felipe Lara nos da sobre el cante de trilla, me ha enviado unas tonadas de ordeño que suelen cantar los campesinos de los llanos venezolanos mientras extraen la leche de sus ganados. Yo no soy experto en nada y mucho menos en cantos folclóricos venezolanos y sería demasiado atrevimiento por mi parte tratar de analizar o explicar la tonada elegida; pero me ha llamado la atención la similitud entre los cantes o cantos que se realizan para mitigar las faenas y labores diversas en todas las partes del mundo.

   Escuchen y comparen las temporeras de trilla de Felipe Lara (entrada anterior) o las que canta Bernardo el de los Lobitos con las tonadas de ordeño que interpreta Simón Díaz  y, además de apreciar la belleza bucólica de ambas, saquen sus propias conclusiones.

AUDIO
"Esta noche es la trilla". Temporera de trilla
Ir a descargar
Cante y jarreos: BERNARDO EL DE LOS LOBITOS

   El cante sólo se acompaña del sonido de los cascabeles que portan las bestias y de los jarreos de ánimo del cantaor a las mismas en una especie de diálogo entre ambos:

AUDIO
"Tonada del tormento". Tonada de ordeño
Ir a descargar
Cante: SIMÓN DÍAZ

 
 En este caso, también sin acompañamiento musical, se escucha de fondo el chorrear de la leche que cae dentro de la  totuma,  los ánimos del cantor a su vaca junto al ladrido de algún perro guardián de la granja.

    El tema de las coplas expresa los problemas, deseos e inquietudes de los protagonistas de las faenas.


   ¡¡Gracias,  amiga América, por ilustrarnos con el folclore de tu tierra!!

*****

Para que llora y llora

corazón mío

si llorando no ganas

lo que has perdío.

Toná de trilla popular de Alosno grabada por Arcángel.

FELIPE LARA ( 11 ) Cante de trilla

11

CURSO:

ORIGEN Y EVOLUCIÓN DEL FLAMENCO

                                            

  Por Felipe Lara 

Colaboración musical: 

Felipe Gértrudix y Manuel Gértrudix

La Trilla. 1.973. Jesús De Perceval

Cante de trilla

   En la era un trillador se coloca el sombrero de paja que le protege del duro calor del verano. Sentado en su banqueta acciona los ramales que guían a la yegua arrastrando el trillo. Da una, dos vueltas, cien, y rompe a cantar dedicándole a su compañera en las labores campesinas un cante de trilla. 

   El cielo blanquecino cubre la calurosa jornada de verano. Un potrito sigue a la yegua tras el trillo mientras a la sombra del brocal de un pozo, junto a una cantarilla de agua, los escasos alimentos para el almuerzo del trillador y los aventadores de la paja son custodiados por un perro tan bien adiestrado como paciente.

   Las navajas cortan las cuerdas de los haces que se esparcen en círculo para su desgrane. Resuenan las horcas aventando paja y los rastrillos arrimándola, repican los cascos de las bestias de la labranza en su monótono pataleo dando vueltas sobre el redondel.

   La palabra “trilla” deriva de trillo, y, a su vez, de la voz latina tribulum, madera de poco más de un metro cuadrado con piedrecillas de perfiles cortantes incrustadas en su parte inferior que se coloca sobre la era.  La era es un círculo hecho en la tierra, generalmente empedrado, donde se extienden los haces de mies desatados. El trillo, arrastrado por los animales, desgrana las espigas del trigo al girar en la era.

   Los jarreos a las bestias y el arrastre monótono del trillo son los únicos sonidos que acompañan al cante de trilla.

AUDIO: "No quiere trilla". Cante de trilla

Ir a descargar

Composición y cante: FELIPE  LARA

Jarreos: Félix de Utrera

Al ser un cante primitivo sin acompañamiento instrumental, sus melodías son modales y muy melismáticas.

El ámbito es de 7ª (La2-Sol3).

El tempo es ad libitum y libero. No hay ningún ritmo definido.

Por sus similitudes con la siguiriya, en ocasiones se canta a compás, siendo este ritmo el elegido para su interpretación.

Su armonía en la Cadencia andaluza se desarrolla sólo en dos acordes: Fa y Mi.

   El cante de trilla es por su naturaleza una de las melodías más antiguas del ambiente folclórico flamenco. La simple entonación de tres o cuatro notas hace pensar en melodías de tipo gregoriano.

   Atendiendo al texto resultan definidas dos frases musicales: la primera coincide con los dos primeros versos, realizando la entonación melódica sobre la nota La, que funciona como apoyatura de la nota de semicadencia, Sol#; y la segunda, con los dos últimos versos, cadenciando sobre Mi como nota final, tónica, de la melodía.

   Su composición literaria sigue la métrica de las Seguidillas castellano-manchegas. Estrofa de cuatro versos, heptasílabos los impares y pentasílabos los pares. La rima suele ser asonante en los versos pares, quedando libres los impares.

   La temática de sus letras está bastante definida en el cotidiano acontecer de su propio ambiente. Junto a los jarreos de animación, las letras del cante de trilla se convierten en un reconocimiento al trabajo y compañerismo hacia los animales de tiro.

NO QUIERE TRILLA

“cante de trilla”

Esta yegua que llevo,

no quiere trilla,

lo que quiere es comerse

toa la semilla.

Mi yegua tiene un potro,

que es muy bonito,

y mi yegua está loca

con su potrito.

Trascripción de un cante de trilla (partitura)

Continuará en próxima publicación           

Enlaces

Jesús de Perceval

Felipe Lara. Quejío Flamenco  

Felipe Lara. Curriculum     

*****      

Con el sol por testigo

vengo trillando

y al compás de la mula

vengo cantando.

Cante de trilla jerezano popular