miércoles, 10 de abril de 2013

LOS CANASTEROS

   La Perla de Cádiz - María Vargas

   En la década de los sesenta y setenta del siglo pasado se daba, con cierta frecuencia, la circunstancia de que en un tablao flamenco podían coincidir grandes figuras del cante, del toque y del baile. No fueron pocos los que se doctoraron en aquellas universidades del flamenco. Enrique Morente, José Mercé, María Vargas, Camarón, Rancapino y un largo etc. tuvieron esa suerte: aprender de los grandes maestros mientras se iniciaban en el camino profesional del artista flamenco.




   Por eso, cuando me reencuentro con algunas viejas cassettes como ésta que se grabó en Los Canasteros, no puedo reprimir un sentimiento de añoranza de tiempos pasados. Reunir artistas de la talla de Manolo Caracol, la Perla de Cádiz, El Sordera, María Vargas, Bambino, Romerito de Jerez, Diamante Negro y un excepcional cuadro flamenco con las guitarras de Melchor de Marchena, Paco Cepero y Manolo de Badajoz, era tan natural como asombroso.




AUDIO
Alegrías a dúo.
Cante: 
PERLA DE CÁDIZ  y
MARÍA VARGAS
con el Cuadro Flamenco
de LOS CANASTEROS.
Fonogram S. A. Madrid 1.974



   Pero además, la cinta en cuestión contiene dos grabaciones excepcionales y que no sé si se pueden encontrar en otro soporte: La Perla de Cádiz y Maria Vargas, tía y sobrina, cantando a dúo unas alegrías y unos tanguillos. Sólo por eso merece la pena recordar y reescuchar dichas grabaciones. No importa que el tiempo y las muchas vueltas que llevan encima hayan deteriorado un poco su sonido original que dicho sea de paso tampoco es que fuera una maravilla pues los medios técnicos de entonces no estaban a la altura de los artistas de la época.




AUDIO
"Ninguna le gana".
Tanguillos de Cádiz.
Cante: PERLA DE CÁDIZ y
MARÍA VARGAS con el cuadro 
de LOS CANASTEROS.
Fonogram S. A. Madrid 1.974







Enlaces:




*****

Por no darte explicaciones
yo me pongo con mis pesares
y hablo solita por los rincones.

Bulerías de La Perla de Cádiz

viernes, 5 de abril de 2013

FELIPE LARA ( 74 ) Garrotín

74
CURSO:
ORIGEN Y EVOLUCIÓN DEL FLAMENCO

Felipe Lara en el Mediterráneo
                                              

Por Felipe Lara 

Colaboración musical: 
Felipe Gértrudix y
Manuel Gértrudix






Garrotín

   El escenario natural del garrotín surge del contraste entre Asturias, tierra de origen del garrotín, y Andalucía, lugar de su transformación. El recuerdo de una era a la entrada de una aldea asturiana, donde varias personas desgranan el trigo a base de palos, se combina con la imagen de una gitana bailando rodeada por su gente que la jalea con palmas, guitarra y cante.




   Un leve goteo de gente va llenando la era. Los golpes de palos en el suelo para desgranar el trigo se hermanan con el taconeo de un bailaor, al compás de palmas secas muy marcadas y agudos pitos. El toque de guitarra en bordones seguidos de un rasgueo da paso a un breve silencio, que rompe la salida del cante como el grano a la paja.

    La palabra “garrotín” deriva del término asturiano “garrotiada”, reunión de gente para garrotear, es decir, dar golpes al trigo en la era para que desgrane, y éste de garrote, palo grueso y fuerte que se maneja a manera de bastón.




   Durante las dos primeras décadas del siglo XX el garrotín alcanza el máximo esplendor de su existencia con numerosas versiones hechas por los más destacados compositores de la época. Pero, sin duda, es el garrotín flamenco el que, por la belleza estética de la coreografía de su baile, la gracia y arte de su cante y la peculiar creatividad musical guitarrística, goza de más adeptos o seguidores.

   La antigüedad del garrotín se refleja en el hecho de que ya en el siglo XVIII había salido de Asturias y, en su forma más primitiva, lo bailaban los gitanos por las regiones del sur. Sin embargo, su adaptación flamenca no se produce hasta que a principios del siglo XX, la guitarra y el cante le templaron el compás. La gran maestra del cante, Pastora Pavón, “La Niña de los Peines”, hizo del garrotín la versión flamenca engrandecida que conocemos.

   El acompañamiento instrumental del garrotín varía dependiendo de sus diversas formas: en la primitiva de raíz folclórica, con gaita, tambor, palos y grandes crótalos. En las versiones clásicas, con la participación de un buen número de instrumentos. Y en la flamenca, con guitarras, palmas y palillos.




   Antes que cantado, el garrotín fue una pieza de baile. Con ritmo de tango, artificioso y festero.
-Su melodía es pegadiza, graciosa y movida.
-El ámbito es de 10ª (Re-Fa#3).
-Ritmo binario, similar al tango. 
-Acordes tonales. Tonalidad de Do Mayor.
-La métrica literaria del garrotín está desarrollada en coplas de cuatro versos octosilábicos generalmente, seguidas de un estribillo de medida desigual.
-Sus letras nos cuentan cosas sencillas y graciosas, muy simples de contenido.



AUDIO
"El cante grande es de España"
Garrotín.
Letra y Cante:  FELIPE  LARA
Guitarras: Ramón Montoya y
Julio Vallejo.
Palmas y jaleos: Ramón Jiménez, 
Maruja Palacios y Aurora Lozano.
Grabación de 1.975




EL CANTE GRANDE ES DE ESPAÑA
“garrotín”

Tran, tran, tran,
trata, tarata tran.

El cante grande es de España (bis),
aquí no lo trajo nadie,
es ibérico de raza,
español de pura sangre.

Al garrotín
al garrotán,
cante payo o gitano
que más da.

Voz afillá y laina (bis),
voz de pecho o natural,
flexible o cantaora,
toas cantan de verdad.

Al garrotín
al garrotán,
cante payo o gitano
que más da.

Tran, tran, treiro,
treiro, treiro, treiro, treiro, tran.




Enlaces
La "Garrotiada" 



*****

( ... )

Que no pongan más
murallas
a nuestro libre pensar
yo pienso que lo más justo
es vivir feliz y en paz.

Que no practiquen,
doble moral;
los que viven de las penas
de los demás.

Garrotín de Felipe Lara (fragmento)

martes, 2 de abril de 2013

FELIPE LARA ( 73 ) Mariana

73
CURSO:
ORIGEN Y EVOLUCIÓN DEL FLAMENCO

  
                                           


Por Felipe Lara 

Colaboración musical: 
Felipe Gértrudix y 
Manuel Gértrudix








Mariana

   En la plaza del pueblo, rodeados por un ancho corro formado por admiradores, una familia de cíngaros realiza sus actuaciones circenses, musicales y artísticas en general. Un oso hace equilibrio sobre una de sus patas, la cabra posa las cuatro en un pequeño taco de madera colocado encima de una escalera. Una mona hace el salto mortal hacia atrás y un perro lleva al jefe de la tribu en su boca cuantas monedas los espectadores tiran al suelo. Las puertas, ventanas y balcones del entorno están ocupadas por la vecindad a la que una joven bailarina va mostrando boca arriba un pandero para que echen monedas.




  ¡Acérquense, señoras y señores, niñas y niños, ancianos y jóvenes, que ha llegado la mariana!, reclama a voces un cíngaro en la plaza del pueblo. De inmediato, una trompeta comienza a tocar una marcha húngara y el redoblar de los tambores presagia el inicio del espectáculo. El tintineo de las monedas resuena al caer en la pandereta y los aplausos de las gentes del pueblo se entremezclan con el griterío de los niños impresionados por el espectáculo.




   Con el nombre de mariana llamaban los gitanos a sus animales domésticos, que adiestraban para realizar números circenses: mona, oso, cabra, perro y otros. Estas familias, más conocidas como cíngaros, húngaros y otras denominaciones, recorrían calles y plazas de todos los pueblos de España ganándose el pan con sus apreciadas actuaciones, que pequeños y mayores de la sociedad paya aplaudían, asomados a sus puertas, ventanas y balcones, desde donde les echaban unas monedas al pandero que habitualmente solía llevar en sus manos una joven bailarina al terminar su actuación.


Los gitanos primitivos


   El atractivo espectáculo que los cíngaros ofrecen a pequeños y mayores, haciendo subir y bajar por una escalera a sus bien adiestrados animales al son de música de trompeta y marcado ritmo de pandero, motiva a grandes cantaores como El Niño de las Marianas, El Cojo de Málaga y  Bernardo “el de los Lobitos”, que le dedican sus letras y melodías en aire de tientos y tangos.

   Aunque originariamente el motivo de la mariana está ambientado en un contexto en el que se utilizan instrumentos como la trompeta, el tambor o las castañuelas, la adaptación flamenca sólo se acompaña con la guitarra.






AUDIO
"Con mi Mariana"
Mariana.
Letra y Cante: FELIPE LARA
Guitarra: Félix de Utrera.
Grabación de 1.971.



CON MI MARIANA
“mariana”

Yo vendo peroles,
yo vendo peroles,
con mi Mariana;
ay, lucen como soles.
Tron lo ron,
tron lo ron,
lo, lo, loro; lo, lo, leiró;
tro, lo, lo, loró; lo, lo, loró, lerá.

Vamos Mariana vamos
que llegamos muy tarde a la casa
y no quiero que nos coja en la ventana
la lunita clara.

No reñirle más a mi mariana,
que ella es muy buena (bis);
ella con nadie se mete
y a mí me da mucha pena,
Pena, leéle. Leéle.

Como la quiero,
la quiero yo.
El día, que Dios no lo quiera,
la vea llorando,
yo buscaré al culpable
pa ajustarle las cuentas
de lo que está pasando.



Enlaces:



*****

Cuando llegará el momento
que las agüitas vuelvan a sus cauces;
las esquinas con sus nombres:
ni reyes, ni roques, ni santos, ni frailes.

(...)

Tú no pierdas hermano la esperanza
que el mañana llegará,
que donde hubo candelas
rescolditos quedan 
y humo saldrá.


Mariana de F. Moreno Galván
Grabada por José Menese.
LP: "Renuevos de cantes viejos". 1.970





lunes, 25 de marzo de 2013

¡QUÉ VERGÜENZA DE POLÍTICOS!


¡No para de llover!

   
   Y no me refiero a la situación meteorológica.

  La lluvia que  me indigna, esa que tampoco para de caer, es la desvergüenza de la clase política en general; pero sobre todo la desvergüenza, redundancia incluida,  de los dos principales partidos que son, por culpa de una ley electoral a su medida, alternativa de gobierno.




   Al PP le ha venido como anillo al dedo la incorporación de la juez Alaya, que cumple con su trabajo naturalmente,  al caso de los ERES falsos de Andalucía y no se les cae la cara de vergüenza cuando piden dimisiones y transparencia que ellos mismos niegan con los casos Gurtel, Barcenas, etc. 




 Y  "¿menos mal que estamos en el buen camino?" 

   Mientras tanto, Chipre está al borde del precipicio; mientras tanto, casi  nadie oculta ya el riesgo de contagio en la eurozona; mientras tanto, el paro y la recesión económica aumentan; mientras tanto no paran los desahucios;  mientras tanto, siguen las protestas en la calle de los estafados por las preferentes, de los funcionarios, de los educadores, de los sanitarios, de los estudiantes, de los bomberos, de los agricultores, de los mineros, ...


  Eso sí   "¿salen a la calle manejados por grupos radicales y anti-sistemas  incontrolados?"




AUDIO
"¡No hay más que una verdad!"
Malagueña grande de El Mellizo.
Letra y cante: FELIPE  LARA
Guitarras: Ramón Montoya y Julio Vallejo.
Grabación de 1.971.




¡¡¡Qué desvergüenza pedir sacrificios a los ciudadanos con los bolsillos y las carteras llenas!!!.  

¡¡¡Qué saben esos señores de sacrificios, de penalidades, de tener que dejar tu casa o perder los ahorros de toda una vida por culpa de banqueros sin escrúpulos y políticos corruptos que los apoyan!!!

¡¡¡Que saben de apretarse el cinturón, de hacer cuentas para llegar a fin de mes, de guardar cola en los centros donde dan comida, ropa, o lo que sea...!!!


"¡Qué saben d'estas cosas 
los señores aquellos!"
(Luis Chamizo en La Nacencia)




AUDIO
"Mira que si das te honra"
Mirabrás.
Cante: JOSÉ MENESE
Letra: F. Moreno Galván
Guitarra: Enrique de Melchor
FonoMusic S.A.  Madrid, 1.993.



Lo dicho... ¡No para de llover!



¡Y no se les cae la cara de vergüenza!


*****


Me pregunto: ¿El engaño a qué aspira?...
¡Sólo la verdad  es soberana!
Cuando ésta se rebate con mentiras,
elevando su valor triunfante gana.
Se podrá truncar a quienes la defienden,
pero nunca al espíritu que emana;
levantando nuevos pechos y frentes,
impregnados de noble filosofía, sana:
Para luchar por el bien, siendo exigentes,
superando el hoy con el mañana.

Yo digo:  Ningún ser es más que nadie…
¡Sólo la verdad es soberana!
No déis crédito a lo que sólo es aire,
por mucho que os doren la manzana.
La verdad no entiende de colores,
de siglas, lados, credos o macanas;
es transparente, limpia  y sin olores,
albor que alumbra las mañanas,
despertando mentes sanas y mejores,
para erradicar del mundo acciones tiranas.

"¡Sólo la verdad es soberana!". 
Poema de Felipe Lara

domingo, 24 de marzo de 2013

FELIPE LARA ( 72 ) Zambra

72
CURSO:
ORIGEN Y EVOLUCIÓN DEL FLAMENCO

                                              





Por Felipe Lara 

Colaboración musical: 
Felipe Gértrudix y 
Manuel Gértrudix










Zambra


   Mucho se ha especulado sobre el origen etimológico de la palabra “zambra”, ya que existe un barquichuelo moro del mismo nombre y, por otra parte, un término similar, “zamra”, significa “flauta” en árabe. En el primer caso, la expresión vendría derivada de los movimientos del barco sobre las olas del mar. En el segundo, derivaría más del espíritu implícito de la flauta que de cualquier posible relación musical directa con el instrumento.

   Sea como fuere, la zambra es sinónimo de fiesta. Fueron los moros, sin duda, quienes la introdujeron en España durante la dominación árabe. Las voces gitanas le han añadido luego los sellos musicales propios de su cultura, llegando a convertirse en el baile más característico del Sacromonte granadino.





   En el interior de una cueva del Sacromonte la guitarra acompaña y anima la voz de un gitano cantaor que expresa en su cante toda la pasión que siente por la gitana que está bailando su zambra. La bailaora danza cargada de especial sensualidad, sus movimientos parecen imitar los del barquichuelo moro que se conoce con este mismo nombre. Al terminar, estalla la cueva en aplausos de los allí reunidos, que premian emocionados su arte.



   


   Zambra: la antigüedad de su nacimiento la ha cargado de numerosos significados:  voces confusas, ruido de algunos instrumentos, orquesta,  baile y fiesta de moriscos, etc.

 -Musicalmente la zambra tiene giros melódicos y ornamentos vocales que señalan su claro origen árabe, si bien los gitanos le añaden su sello peculiar.
 -Cuartetas con medida desigual en las que se alternan versos heptasílabos y octosílabos con algún hexasílabo. 
 -Su temática está muy definida en las más expresivas manifestaciones de amor y desamor.







AUDIO
"Moldeando tus enaguas"
Zambra.
Letra y cante: FELIPE  LARA
Guitarra:  Félix de Utrera
Grabación de 1.971.









MOLDEANDO TUS ENAGUAS
“zambra”

Yo he forjao tu cara
con el hierro colao,
al compás del martillo
tu rostro he marcao.

Luego he roto el modelo
y en el fuego lo eché
pa que nadie lo copie
como yo lo copié.

En el yunque de la fragua
el martillo se rompió,
moldeando tus enaguas
hasta el yunque se fundió.

Gitana,
gitana mala,
tienes veneno en las venas
eso bien lo sabe Dios.

Mereces una condena
entre rejas de la trena;
tú no tienes corazón.

Gitana,
gitana mala,
válgame Dios.



Enlaces



*****

(...)

Si todos somos hermanos,
no perdamos la razón
y entre payos y gitanos
respetemos el honor.

Y juntos vayamos,
dame tú la mano, 
¡Ay!,  por un mundo mejor.


Zambra de Felipe Lara (fragmento)